Connect with us

منوعات

فيصل بن عبدالله.. من الهواية إلى الاحتراف والسعي للعالمية

Published

on

برؤية طموحة وعشق للتصوير، استطاع المصور فيصل بن عبدالله أن يضع بصمته الخاصة في عالم التصوير الفوتوغرافي خلال فترة وجيزة، ليصبح أحد الأسماء البارزة في تغطية المناسبات والفعاليات المهمة، وصولًا إلى المناسبات الخاصة بكبار الشخصيات وأصحاب السمو الأمراء.
بدأ فيصل رحلته مع التصوير باستخدام الهاتف الجوال، حيث كان يلتقط الصور بحس إبداعي فريد، ما جعله محط إعجاب من حوله، الذين أشادوا بجماليات صوره وتفاصيلها المبهرة. ومع مرور الوقت، طوّر نفسه وأصبح محترفًا في التصوير بالجوال، ما مكّنه من بناء قاعدة جماهيرية واسعة، وفتح له المجال للتصوير في المحافل والفعاليات والمهرجانات الكبرى.
لكن شغفه لم يتوقف عند هذا الحد، بل دفعه الطموح للانتقال إلى مرحلة التصوير بالكاميرا الاحترافية، ليبدأ رحلة جديدة في عالم التصوير الفوتوغرافي. وعلى الرغم من أن خبرته بالكاميرا لم تتجاوز العام، إلا أنه استطاع أن يدخل بقوة إلى المجال، ليكون ضمن الأسماء الأولى التي يتم طلبها في المناسبات الكبرى، المهرجانات، الاحتفالات، حفلات الزفاف، والتغطيات الإعلامية.
يتميز فيصل بأسلوب تصوير احترافي يعتمد على اختيار الزوايا بعناية، واستغلال الإضاءة، وإبراز الجمال في كل لقطة، ما جعل صوره تحمل طابعًا فريدًا يعكس رؤيته الفنية. كما أنه يعشق الهندسة، الرسم، والتصميم، وهو ما انعكس في جودة أعماله وقدرته على دمج التصوير مع عناصر التصميم بطريقة احترافية.
رغم تحقيقه للعديد من النجاحات خلال فترة قصيرة، يسعى فيصل خلال عام 2025 إلى التوسع عالميًا، من خلال تطوير مهاراته ودراسة تقنيات جديدة مثل البعد البؤري، الزوايا الإبداعية، واستخدام أحدث الكاميرات الاحترافية. كما يطمح إلى دمج التصوير مع السوشال ميديا بشكل احترافي، ليكون أحد رواد هذا المجال في المملكة.
يؤمن فيصل بأن الإعلام والتصوير ليسا مجرد مهنة، بل رسالة ذات تأثير واسع، حيث يسهم المصور في توثيق اللحظات وإيصال صورة جميلة عن الوطن والمجتمع للعالم. وقد أصبح يُطلب منه كثيرًا تقديم دورات تدريبية رغم خبرته القصيرة، بفضل بصمته الفريدة في عالم التصوير.

Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

منوعات

A Landmark Exhibition Redefining Artistic Accessibility in Saudi Arabia

Published

on

By

Sunday, 29 Shawwal 1446 / 27 April 2025:: Fragments of Folklore is a world-class exhibition presenting cultural identity through art, bridging tradition and contemporary practice, and redefining the accessibility of artistic expression in Saudi Arabia and beyond.
The exhibition marks a pivotal moment in the evolution of contemporary art in Saudi Arabia as the kingdom reshapes its cultural landscape through its Vision 2030 reform plans. Fragments of Folklore reflects this paradigm shift via its featured artists (Lulwah Al Homoud, Rashid Al Khalifa, Raeda Ashour and Hamra Abbas) who all explore the ongoing tension between tradition and reinvention.
Notably, three-quarters of the artists featured in Fragments of Folklore are female, including two Saudi artists (Al Homoud and Ashour); which aligns with the Saudi Arabia Vision 2030 plans to increase female empowerment and representation.
This exhibition, which takes place in Riyadh’s JAX District (also known as the epicenter of Saudi Arabia’s burgeoning contemporary arts scene), also marks a first-of-its-kind collaboration between three pioneering institutions – THAA (Saudi Arabia), MIR’A Art (Paris/Middle East) and TRIYAD (Belgium) – all uniting their expertise to bridge local and global artistic discourse.
At a time when the Middle East’s artistic landscape is expanding at an unprecedented pace, Fragments of Folklore isn’t just an exhibition – it is a cultural statement, an invitation to rethink accessibility, identity, and the evolving role of art in a rapidly transforming society.
FRAGMENTS OF FOLKLORE: FEATURED ARTISTS
Folklore is often thought of as an oral tradition – stories, myths, and legends passed down through generations. Yet, folklore is more than narrative; it is also a language of symbols, patterns, as well as a conduit for conduit for cultural preservation. Whether it’s Bruegel’s peasant scenes, Goya’s dark mythologies, Marc Chagall’s folkloric dreamscapes or Frida Kahlo’s deeply personal narratives, folklore has served as both an anchor to history and a catalyst for innovation in art.
In Fragments of Folklore, Hamra Abbas, Lulwah Al Homoud, Rashid Al Khalifa and Raeda Ashour all engage with elements of their cultural heritage, translating them into contemporary artistic expressions. Here, folklore is not a static relic of the past but a dynamic archive of identity, reshaped and reimagined across time and geography. The exhibition coincides with Saudi Arabia’s Year of Handicrafts 2025, an initiative that foregrounds artisanal heritage while redefining its relevance in contemporary practice.
Each artist works with fragments of inherited knowledge – whether through geometry, calligraphy, materiality, or abstraction. Their works echo the past while asserting their place in the present, engaging with motifs and forms that have carried meaning for centuries but are now filtered through a modern lens.
By bringing these four artists together for the first time, Fragments of Folklore creates a landmark cross-cultural conversation on tradition, symbolism, and storytelling.
FRAGMENTS OF FOLKLORE: SAUDI ARABIA AT A CROSSROADS
Fragments of Folklore stands as a defining moment in the evolution of contemporary Saudi art, reflecting the Kingdom’s dynamic cultural transformation under Vision 2030.
Saudi Arabia is entering a new era of cultural ambition and artistic innovation. Once known primarily for its economic power and religious heritage, the kingdom is now emerging as a global hub for the arts. With a thriving tourism industry, record investments in sports – including hosting the 2034 FIFA World Cup – and the introduction of international entertainment, Saudi Arabia is reshaping its identity on the world stage. At the heart of this transformation is a deep commitment to high culture, signalling a new chapter in the kingdom’s creative and intellectual evolution.
At the forefront of this shift is Riyadh, which is set to host the Louvre Riyadh, a landmark $500 million project that strengthens Saudi Arabia’s ties with France’s most renowned cultural institutions. This follows the Centre Pompidou’s expansion into AlUla, further reinforcing Saudi Arabia’s role as a key player in the global arts scene. The kingdom has also made a historic entrance into the international art market, with Sotheby’s holding its inaugural auction in Saudi Arabia in 2025, demonstrating the growing demand for fine art in the region and its rising influence in the global art economy.
Garden 4 Hamra Abbas
Alongside these developments, Saudi Arabia is hosting an unprecedented wave of world-class exhibitions. Desert X AlUla, now a staple in the international art calendar, continues to bring ground-breaking land art to the country’s wondrous desert landscapes. Simultaneously, The Islamic Arts Biennale, running until 25 May, is offering an extraordinary exploration of Islamic heritage and contemporary interpretations, coinciding with Fragments of Folklore, a cultural showcase that delves into the rich traditions and narratives shaping the region’s artistic identity.
Historically, large-scale exhibitions in the Gulf have focused on imported western narratives; Fragments of Folklore reverses this trajectory – elevating regional voices, redefining creative accessibility, and ensuring that the next generation of artists and audiences engage with art not as an exclusive privilege, but as an intrinsic right.
Fragments of Folklore also directly aligns with the kingdom’s ambition to become a global cultural hub, placing its contemporary artists on the world stage and creating an infrastructure where art is not just displayed, but actively lived, debated, and reimagined.
With a young, ambitious, and globally connected generation leading the charge, Saudi Arabia is experiencing an artistic renaissance – one that is not only redefining its own cultural identity but also positioning the kingdom as a leading force in the global art world. This dynamism is reflected in the location hosting Fragments of Folklore: Riyadh’s thriving JAX District, the epicenter of Saudi Arabia’s contemporary arts scene and home to acclaimed artists, galleries, creative agencies and SAMOCA (the kingdom’s first contemporary art museum).
‘Wall Painting’ Rashid Al Khalifa
BEYOND THE EXHIBITION: A MOVEMENT FOR ARTISTIC ACCESSIBILITY
More than an exhibition, Fragments of Folklore marks the beginning of a cultural movement:
Mentorship & Visibility – Supporting emerging artists in Saudi Arabia by offering mentorship, curatorial support, and institutional partnerships.
Global Dialogue – Bridging Saudi and MENA narratives with international audiences through collaborations in Paris, Brussels, and beyond.
Sustainability & Representation – Ensuring that cultural heritage is not just preserved but actively reinterpreted for future generations.
A shift from Euro-centric to Multi-centric – By bringing together artists from Saudi Arabia, Bahrain, and Pakistan, Fragments of Folklore ensures Middle Eastern and south Asian artists are shaping their own artistic discourse. The exhibition could also be seen as part of a larger art-world shift towards decolonizing narratives.
Accessible Art Ownership – The exhibition will also feature a curated Art Store, making prints and smaller works by emerging artists available at reasonable prices—allowing a broader audience to engage with and own contemporary art.
JOIN THE CONVERSATION
Fragments of Folklore is a unique opportunity to experience a bold reimagining of cultural identity, artistic innovation and accessibility in contemporary art. The exhibition also marks a time when Saudi Arabia is asserting its place in this historic trajectory – not as a passive observer of global art history, but as an active participant shaping its future.

Continue Reading

منوعات

السعودية تستضيف معرض “شذرات من الفلكلور” العالمي لإعادة تعريف الوصول إلى الفن

Published

on

By

 

في وقت يتسارع فيه نمو المشهد الفني في منطقة الشرق الأوسط، أعلنت الرياض عن استضافتها لمعرض “شذرات من الفلكلور”، وهو معرض عالمي يُجسّد الهوية الثقافية من خلال الفن، ويجمع بين الموروث والتجريب المعاصر، ويُعيد صياغة مفهوم الوصول إلى التعبير الفني داخل المملكة وخارجها. يتزامن هذا المعرض مع عام الحِرف اليدوية 2025 في المملكة، وهي مبادرة تحتفي بالإرث الحرفي وتُعيد تقديمه ضمن السياق الفني المعاصر.
يُقام المعرض في حي جاكس—المركز الإبداعي للمملكة—ويمثل تعاوناً فريداً من نوعه بين ثلاث جهات رائدة: ثاء (السعودية)، مرآة للفنون (باريس / الشرق الأوسط)، وترياد (بلجيكا)، حيث يجمعهم هدف مشترك هو ربط الحوارات الفنية المحلية بتلك العالمية.
وتُعد استضافة المملكة لهذا الحدث الفني العالمي مصدر فخر واعتزاز لكل من يعيش على أرضها، حيث يجمع هذا الحدث تحت مظلته نخبة من أبرز المصممين والفنانين من مختلف دول العالم، ليجعل من المملكة محوراً لإبداع عالمي ينبض بالحياة. ومن خلال هذا الحدث، تؤكد السعودية حضورها الراسخ في المشهد الثقافي والفني الدولي، وقدرتها على تنظيم فعاليات تضاهي أرقى المحافل العالمية. كما سيكون هذا المعرض محط أنظار وسائل الإعلام العالمية، ليشهد على ما حققته المملكة من نضج حضاري، وتقدم ثقافي يعكس رؤيتها الطموحة لصياغة المشهد الثقافي العالمي.
يأتي معرض “شذرات من الفلكلور” ليكون بياناً ثقافياً وليس مجرد حدث فني، ويُعد دعوة لإعادة التفكير في مفاهيم الوصول، والهوية، ودور الفن في مجتمعات تتغير بوتيرة متسارعة. ويُمثل المعرض لحظة مفصلية في مسيرة تطوّر الفن المعاصر في السعودية، بالتزامن مع جهود المملكة لإعادة تشكيل المشهد الثقافي ضمن مستهدفات رؤية السعودية 2030.
غالباً ما يُنظر إلى التراث الشعبي بوصفه موروثاً شفهياً—من حكايات وأساطير يتم تناقلها عبر الأجيال. لكن التراث يتجاوز الرواية، فهو أيضاً لغة من الرموز والنقوش، ووسيلة لحفظ الثقافة وتوارثها. سواء كانت مشاهد الفلاحين لدى برويغل، أو الأساطير الغامضة لدى غويا، أو أحلام شاغال الفلكلورية، أو السرد الشخصي العميق لدى فريدا كالو—لطالما كان التراث حاضناً للتاريخ ومحفزاً للابتكار.
وفي معرض “شذرات من الفلكلور”، تعيد كل من حمرا عباس، لولوة الحمود، راشد آل خليفة، ورائدة عاشور تقديم مكونات من موروثهم الثقافي ضمن رؤى معاصرة، حيث لا يُقدَّم الفلكلور كأثر جامد من الماضي، بل كأرشيف حي للهوية، يُعاد تشكيله عبر الزمن والمكان.
كل فنان يعمل من خلال “شذرات” من المعرفة المتوارثة—سواء في الهندسة، الخط، المواد، أو التجريد. وتُمثل أعمالهم صدىً للماضي، لكنها تثبت وجودها في الحاضر من خلال تصورات معاصرة للأشكال والرموز المتجذرة. وعبر جمعه لهؤلاء الفنانين الأربعة معاً لأول مرة، فإن المعرض يفتح باباً لحوار ثقافي متعدد الأطراف حول التراث والرمزية والسرد البصري.
يتماشى هذا المعرض بشكل مباشر مع طموح المملكة في أن تُصبح مركزاً ثقافياً عالمياً، وذلك من خلال تسليط الضوء على الفنانين المعاصرين السعوديين على الساحة الدولية، وإنشاء بيئة تحتضن الفن لا كمجرد عرض، بل كتجربة حية تُناقش وتُعاد صياغتها باستمرار. ويمثّل المعرض لحظة فارقة في رحلة تطوّر الفن المعاصر في المملكة، ويعكس التحول الثقافي الديناميكي في المملكة ضمن إطار رؤية 2030.
وتشهد المملكة العربية السعودية حقبة جديدة من الطموح الثقافي والابتكار الفني. فبعد أن كانت تُعرف في المقام الأول بقوتها الاقتصادية وإرثها الديني الغني؛ بدأت المملكة اليوم في الظهور كمركز عالمي للفنون. وبفضل قطاعها السياحي المزدهر، واستثماراتها غير المسبوقة في مجال الرياضة—بما في ذلك استضافة كأس العالم لكرة القدم 2034—إلى جانب إدخال الترفيه العالمي إلى السوق المحلي، تُعيد المملكة تشكيل هويتها على الساحة الدولية.
ومن بين المشاركين في المعرض، لولوة الحمود، راشد آل خليفة، رائدة عاشور، وحمرا عباس، ومن اللافت أن ثلاثة أرباع الفنانين المشاركين في المعرض هُنَّ من النساء، من بينهن فنانتان سعوديتان (الحمود وعاشور)، في انسجام تام مع أهداف رؤية 2030 المتعلقة بتمكين المرأة وتعزيز حضورها في مختلف المجالات.
وفي قلب هذا التحوّل، يبرز الالتزام العميق بثقافة الفن، مما يُشير إلى بداية فصل جديد في مسيرة التطور الإبداعي والفكري للمملكة. وفي طليعة هذا التحوّل تقف مدينة الرياض، التي تستعد لاحتضان مشروع “اللوفر الرياض”، وهو مشروع ثقافي بارز تبلغ تكلفته 500 مليون دولار، ويُعزز الروابط بين المملكة العربية السعودية وأهم المؤسسات الثقافية الفرنسية.
ويأتي هذا بعد توسّع مركز بومبيدو إلى محافظة العلا، مما يرسّخ مكانة المملكة كمحور رئيسي في المشهد الفني العالمي. كما دخلت المملكة سوق الفن الدولي بشكل تاريخي، من خلال إقامة أول مزاد علني لدار سوذبيز في المملكة عام 2025، وهو ما يُبرز تزايد الطلب على الأعمال الفنية في المنطقة، ويُعزز تأثير المملكة المتنامي في الاقتصاد الفني العالمي.
وبالتوازي مع هذه الإنجازات، تحتضن المملكة موجة غير مسبوقة من المعارض الفنية العالمية. فقد أصبح معرض Desert X العلا جزءاً ثابتاً من الرزنامة الفنية الدولية، حيث يواصل تقديم فنون الأرض المبتكرة وسط المناظر الصحراوية الخلابة. وفي الوقت ذاته، يُقام بينالي الفنون الإسلامية حتى 25 مايو، ليقدّم استكشافاً استثنائياً للتراث الإسلامي وتفسيراته المعاصرة، بالتزامن مع معرض “شذرات من الفلكلور”، الذي يُسلّط الضوء على غنى التقاليد والسرديات التي تُشكّل الهوية الفنية للمنطقة.
تاريخياً، غالباً ما ركزت المعارض الكبرى في الخليج على السرديات الغربية المُستوردة؛ إلا أن معرض “شذرات من الفلكلور” يُغيّر هذا المسار من خلال تمكين الأصوات المحلية في المنطقة، وإعادة تعريف إمكانية الوصول الإبداعي، والتأكيد على أن التفاعل مع الفن ليس امتيازاً نخبوياً، بل هو حق أساسي لكل فنان وجمهور.
ومع وجود جيل شاب وطموح ومتصل عالمياً يتصدر هذا الحراك، تشهد المملكة نهضة فنية تُعيد رسم هويتها الثقافية، وتُرسّخ موقعها كقوة رائدة في عالم الفن. ويجسّد هذا الحراك موقع إقامة معرض “شذرات من الفلكلور” في حي جاكس النابض بالحياة في الدرعية—المركز الإبداعي للمملكة، والذي يستقطب المجتمع الإبداعي، بدءاً من ستوديوهات الفنانين ووصولاً إلى المعارض الفنية والوكالات الإبداعية، كما يقع فيه أول متحف للفن المعاصر في المملكة (ساموكا).
“شذرات من الفلكلور” هو بداية لحراك ثقافي أوسع، يشمل:
• الإرشاد والتمكين – دعم الفنانين السعوديين الناشئين من خلال التوجيه والدعم المؤسساتي.
• الحوار العالمي – ربط السرديات السعودية والميناوية بجمهور عالمي من خلال شراكات في باريس وبروكسل.
• الاستدامة والتمثيل – إعادة تفسير التراث الثقافي لضمان استمراريته للأجيال القادمة.
• رؤية فنية متعددة المراكز – بمشاركة فنانين من السعودية والبحرين وباكستان، يسهم المعرض في كسر المركزية الأوروبية وتشكيل سردية فنية مستقلة.
• إتاحة اقتناء الأعمال الفنية – من خلال متجر فني يُتيح أعمالاً صغيرة وبأسعار مناسبة، لتوسيع فرص اقتناء الفن المعاصر.
انضموا إلى الحوار
“شذرات من الفلكلور” فرصة فريدة لإعادة اكتشاف الهوية، والابتكار الفني، والوصول الثقافي ضمن لحظة تاريخية تعيد فيها المملكة رسم موقعها على خارطة الفن العالمية–لا كمراقب له، بل كمشارك فاعل في صياغة المستقبل الفني.

Continue Reading

منوعات

Sony Middle East and Africa Unveils It’s 2025 Line-Up of BRAVIA TVs and New Additions to the ULT Power Sound series

Published

on

By

 

The lineup was showcased at an exclusive event held at W Yas Island, Abu Dhabi, reflecting Sony’s commitment to fulfilling its creative entertainment vision and delivering immersive audiovisual experiences
Dubai, UAE – 25 April 2025: Sony Middle East and Africa showcased its latest line-up across home and audio entertainment product categories for 2025 during a three-day exclusive conference held at W Hotel, Yas Island, Abu Dhabi. The immersive event brought together distinguished media representatives, content creators, retailers and business partners from across the GCC, Central Asia, Africa and beyond. Underscoring Sony’s commitment to regional and global engagement, the event took place in the esteemed presence of newly appointed Global Sales and Marketing officer, Sony Corporation, Tadato Kimura.
The event gave guests in attendance a first look into Sony’s newest offerings, reinforcing its leadership positioning in premium home entertainment and it’s drive to meet the evolving needs of digital savvy consumers. Key highlights of the affair included the unveiling of the BRAVIA television lineup including the BRAVIA 8 II, BRAVIA 5 and the BRAVIA 2 II as well as an array of home audio products such as the BRAVIA Theatre Bar 6, BRAVIA Theatre System 6, BRAVIA Theatre Rear 8, BRAVIA Theatre Sub 7. Introduced under its tagline “Bigger is Better” and engineered to deliver cinematic realism, bringing film creators’ intent home through stunning contrast, colours and captivating sound, the new lineup offers large and small screen size models to perfectly complement any viewing environment delivering the cinema-like sound from the comfort of the living room.
In addition, Sony also introduced its latest advancements in the audio segment with the expansion of the ULT Power Sound series. Founded as the concept of providing Massive Bass and Ultimate Vibe, the newly expanded portfolio is designed to offer a superior music experience with powerful bass and dynamic sound. Introducing the ULT TOWER 9 and ULT TOWER 9AC, the speakers are equipped to deliver powerful sound at the touch of the ULT button and complemented by the 25 hour battery life with the ULT Tower 9. Ensuring the party never has to stop, the 360° Party Lights delivers a synchronized light display syncing seamlessly with both music and up to 100 compatible speakers. For those looking for an elevated audio experience within a compact body, the series also includes the ultra-portable ULT FIELD 5 and ULT FIELD 3 to carry the music wherever you go. Taking center stage lies the ULTMIC1 – a pair of wireless microphones offering crystal-clear vocals, built to integrate seamlessly with the ULT line-up. Commenting on the lineup, Tadato Kimura, Global Sales and Marketing Officer, Sony Corporation said: “Today’s consumers aren’t seeking just technology upgrades – they’re looking for experiences that are intuitive, curated and immersive and our latest line-up reflects this purpose”.
Jobin Joejoe, Managing Director, Sony Middle East and Africa, said: “At Sony, we remain committed to delivering innovative and unique products that cater to the evolving needs of our customers. Our aim is to ensure that consumers in the region gain access to the latest technologies at the same time as the global launch and by offering a diverse and unique product portfolio, we strive not only to meet immediate customer expectations but also to enhance our customer lifetime value”.

Continue Reading
Advertisement

Trending